ليس سراً أن Charli xcx عاشقة للسينما، لذلك لم تكن صدمة عندما كشفت نجمة البوب الطليعية أن ألبومها الأخير سيضم مؤلف الرعب الشهير ديفيد كروننبرغ – خاصة بالنظر إلى عنوانه “الموسيقى والأزياء والأفلام”. ولكن ماذا يكون من المثير للدهشة مدى تأثير مساهمته في المعنى الأوسع للسجل.
يختتم مخرج “Crash” و”The Fly” البالغ من العمر 83 عامًا الألبوم المكون من 11 أغنية ومدته 30 دقيقة بمونولوج منطوق في النصف الثاني من الأغنية الأخيرة “No One Lasts Forever”. حتى تلك اللحظة، تأخذ تشارلي المستمعين في رحلة عبر أكبر قفزة نوعية لها حتى الآن، حيث تحل القيثارات المشوهة والإنتاج المتناثر محل السينثس والضبط التلقائي. إنها بعيدة كل البعد عن أغاني “Brat” الجاهزة للملاهي، وهي في كثير من النواحي رد فعل على نجاحها الهائل – هناك “موسيقى الروك” الساخرة التي تحتوي على إعلان أن حلبة الرقص قد ماتت؛ “الكاميرا” التي تتأمل فيها مسيرتها التمثيلية المزدهرة ؛ “Wink Wink” بطريقة تافهة ولكنها ساخرة، حيث تصر على أن “الناس يمكن أن يتغيروا”.
ولكن ليس صوت تشارلي فقط هو الذي اتخذ منعطفًا أثقل. بين كلمات تبدو سطحية حول الذهاب للتسوق وأتمنى أن تكون نجمة بوب في عام 2007، تحاول تشارلي الإجابة على أسئلة صعبة حول هدف الفنان. المقطع السادس، “أنا خائف”، يعطي لمحة عن ذلك وهي تتأسف على مخاطر الحياة العامة: “كل هذا الألم يجعلني أصدق / أنا فنانة أفضل الآن / عذر أقول لنفسي أن أتصرف بأنانية.” طوال السجل، تفكر تشارلي حقًا في دورها كفنانة والدوافع وراء صنع الفن – وما إذا كان الأمر مهمًا، لأن العالم على الأرجح ينتهي وسنموت جميعًا على أي حال.
لا شيء يجسد هذا السؤال الوجودي أكثر من أغنية “لا أحد يدوم للأبد”، والتي تبدأ كواحدة من أكثر الأغاني تفاؤلاً على الإطلاق ولكنها سرعان ما تغامر بالتعمق في المياه العميقة. “لهذا السبب أنا لست خائفة من أي شخص/ لأن لا شيء سيدوم إلى الأبد/ لكنك بحاجة إلى اكتشاف هذا الشعور/ من الارتفاعات والانخفاضات الساحقة للأنا،” إنها تغني على آلات موسيقية تذكرنا قليلاً بعصرها “الشقي”.
إنها أيضًا أطول أغنية في الألبوم حتى الآن، حيث تبلغ مدتها خمس دقائق و42 ثانية. لا يأتي كروننبرغ إلا بعد مرور ثلاث دقائق تقريبًا، حيث يتحدث بشكل عرضي – كما لو كان مباشرة إلى تشارلي – حول تجربة الاقتراب من الموت على ما يبدو.
يبدأ كروننبرغ قائلاً: “بينما كنت مستلقياً هناك على الرصيف، لم أفكر في الفن على الإطلاق”. “فكرت في الناس، وفكرت في الحياة، ولهذا السبب أحب أن أكون بالقرب من منزلي. بطريقة ما، كان ذلك مريحًا على الرغم من أنه لا معنى له، كما تعلم؟ لكن لا، لم أكن أفكر في الفن. ولم أكن أفكر في الفن باعتباره قدرة على التحمل، باعتباره خلودًا. أعني، يمكننا أن نتحدث عن فنانين خالدين من مختلف الأنواع، ويمكن أن يتبين أن بعض الفنانين قد ابتكروا فنًا بقي بالفعل على قيد الحياة لآلاف السنين، وهذا رائع. لكن من الناحية التجريبية، بالنسبة لهم، لقد ماتوا، لقد رحلوا، وهم لا يختبرون ذلك.
وينهي كروننبرغ دوره بالقول، مثل معلم يقدم النصيحة لتلميذه: “اسمعني أؤكد لك أن النسيان هو الحرية. لقد ماتوا، لقد رحلوا، لا أحد يدوم إلى الأبد”.
تتكون الدقيقة والنصف الأخيرة من المسار من ذلك السطر الأخير الذي يتكرر مرارًا وتكرارًا، متراكبًا على نفسه. إنها تعويذة تم تسليمها كأحد كبار السن الذين مروا بها، مما يطمئن تشارلي أن بقاء فنها على قيد الحياة ليس هو الشيء الأكثر أهمية – بعد كل شيء، لن تكون موجودة لتعرف. بصفته مخرجًا ناجحًا للغاية، ويعتبر منشئ هذا النوع من أفلام الرعب الجسدي بأكمله، هناك أوقات شعر فيها كروننبرغ بأنه لا يمكن إيقافه. لكنه أيضًا يعاني من حزن لا يقاس، مع وفاة زوجته، محررة الأفلام كارولين زيفمان، منذ 38 عامًا، في عام 2017 (وهو الأمر الذي اكتشفه في أحدث أفلامه، “The Shrouds”). بالإضافة إلى فنه، فإن تجربته الحياتية هي التي تجعله يتمتع بالمصداقية في التحدث بهذه الكلمات – وهي تعيدنا جميعًا إلى الأرض.
بدلاً من أن تكون مجرد ميزة دخيلة للوفاء بجزء من عنوان الألبوم، تصل كلمات كروننبرغ إلى الموضوع الأساسي وهو “الموسيقى والأزياء والأفلام”. أكثر من مجرد رفض لنجاح تشارلي السائد المتخفي في صورة إعادة اختراع، فإن السجل هو دليل على أن الفنانين الحقيقيين يتغيرون وينموون باستمرار، ويرفضون الاندماج في صندوق واحد. ولكن على الرغم من أهمية الفن في هذه اللحظة، إلا أنه في النهاية ليس كذلك. لأنه لا يوجد شيء إلى الأبد. وإذا سمحت بذلك، فإن معرفة ذلك يمكن أن تحررك.
