تنبيه المفسد: تحتوي هذه القصة على حرق لفيلم “اللاويين” المعروض الآن في دور العرض.
قد يكون الحوار “أريده أن يبدو مثلك” هو الحوار الأكثر رومانسية لهذا العام.
ونعم، إنه من فيلم رعب، وبالتحديد فيلم “Leviticus” للمخرج أدريان تشياريلا، والذي يصور مراهقين مثليين يعذبهما كيان عنيف خارق للطبيعة يشبه الشخص الذي يرغبان فيه أكثر – كل منهما الآخر.
تم عرض فيلم “Leviticus” لأول مرة في Sundance في شهر كانون الثاني (يناير) الماضي لإثارة المراجعات، ثم استحوذت عليه شركة Neon لاحقًا لطرحه في دور العرض يوم الجمعة، وقد تم تسمية فيلم “Leviticus” على اسم آية الكتاب المقدس التي تدين المثلية الجنسية وتدور أحداثه في بلدة محافظة في أستراليا تفعل الشيء نفسه.
يتبع الفيلم نعيم (جو بيرد) وريان (ستايسي كلاوسن)، اللذين يشتركان في جاذبية متبادلة، ويعملان على ذلك في المشهد الافتتاحي للفيلم. بالموافقة على إبقاء الأمر سراً بسبب مجتمعهم المعادي للمثليين، اكتشف نعيم لاحقًا أن رايان متورط أيضًا مع زميله هانتر (جيريمي بليويت). ينتهي الأمر بـ نعيم بالكشف عن سرهم لوالدي هانتر، اللذين أحضرا قسًا مكلفًا بإزالة “الخطيئة” لدى الأولاد. يشاهد نعيم مصدومًا بينما يتلوى هانتر وريان على الأرض في معاناة بعد “التطهير”، حيث يبدأ رايان في الظهور غالبًا وهو يتعرض للضرب ويشعر بالرعب المتزايد من نعيم طوال الفيلم.
هناك خطأ ما، لكن نعيم لا يستطيع التأكد من هويته، حتى بعد أن شاهد من داخل متجر مغلق بينما يتعرض هانتر لهجوم من قبل كيان غير مرئي ويقتل في النهاية. في النهاية تم جر نعيم إلى نفس القس من قبل والدته (ميا واسيكوسكا)، ويجد الراحة في جنازة هانتر الذي يفترض أنه رايان معه – حتى يبدأ الوحش بمهاجمته. على مدار الفيلم، يحاول الثنائي يائسًا حل لغز الكيان، غير راغبين في الابتعاد عن بعضهما البعض. ففي نهاية المطاف، ما هي الطريقة الأكثر قسوة (أو أحلى) للموت من أن تموت على يد وحش يرتدي وجه الشخص الذي تحبه؟
لم يرى الجمهور أبدًا النسخة الوحشية من نعيم التي يخاف منها رايان، تلك النسخة التي تمزق جلده وتصيبه بكدمات، مما يعزز مكانة نعيم باعتباره راوي القصة.
يقول بيرد: “كان من الممتع رؤيته”. متنوع. “لكن ما جذبني إلى هذا الدور هو أنه لم يكن شيئًا قمت به من قبل.” كان دور بيرد المتميز في فيلم “تحدث معي” عام 2022، حيث لعب دور صبي صغير ممسوس بروح شريرة، مما سمح لتجسيده لشخصية نعيم باختبار مهاراته.
من ناحية أخرى، كان لدى كلاوسن الكثير من الأسئلة عندما تولى الدور المزدوج لريان ووحشه المشابه، بدءًا من: “كيف سأصور هذا الشيء بحق الجحيم؟”
كان جزء كبير من معرفة كيفية لعب الوحش هو تفريغ الكيان نفسه. يقول كلاوسن: “السؤال الرئيسي الذي أردت الإجابة عليه هو: “ما الذي كان يتغذى عليه؟ وماذا كان بعد ذلك؟”. “هل يحاول إخافتهم؟ هل يغذي ردود أفعالهم أم يحاول الحصول على رد فعل؟ ما توصلنا إليه هو أن هذا الوحش كان يتغذى على رغبتهم ويحاول إثارة استجابة عاطفية حقيقية. وبمجرد حصوله على هذا الرد، فإنه يستبدله بالخوف”.
ساعدت المحادثات مع تشياريلا كلاوسن في تحديد العناصر الفنية لأدائه، والتدرب على الابتسامات المخادعة والعيون الفارغة. يقول كلاوسن: “لقد تلاعبنا بالمقدار الذي يجب عرضه في كل مشهد”. “كلما زاد الوقت الذي يقضيه مع الشخص، أصبح أفضل في التقليد” – وكذلك يفعل كلاوسن.
المرة الأولى التي يواجه فيها نعيم الكيان، كانت في جنازة هانتر، وتم الكشف عنه في غضون ثوانٍ. بحلول الوقت الذي يقترب فيه من نعيم في المنزل بمفرده، نجح في إقناع الأخير بالاعتقاد بأنه رايان حقًا، فقط ليمسك رأسه بعنف من خلال بوابة شبكية عندما يقترب. تستمر الرقصة في معظم فترات الفيلم، حيث يواصل نعيم – الذي يمتلك كل سذاجة الصبي المراهق الواقع في الحب – الأمل في أن يكون الشخص الذي أمامه هو رايان الحقيقي. وذلك حتى يشرع الاثنان في مطاردة دموية عبر الغابة وينتهي بهما الأمر في مطحنة مهجورة، حيث يكتشف نعيم نقطة الضعف الوحيدة في الكيان: النار.
بعد إشعال النار في المصنع والهروب، يتوقف نعيم لمدة دقيقة عندما يظهر الوحش الشبيه بريان عند النافذة، ويتوسل إطلاق سراحه ويدعي أنه الإنسان. بعد ثانية من التفكير، يغلق نعيم الشبكة أمام نحيب الوحش، فيشعر الجمهور بالارتياح.
“هذا هو الشيء المتضارب تجاه هذا الفعل النهائي؛ فهو لا يعرف ما إذا كان هذا هو رايان الحقيقي أم خدعة،” يوضح بيرد. “عندما يقوم فريق البحث [for Ryan] عندما تحدث مشاهد، يكون لديه انطباع بأنه ربما قتل رايان بالفعل.
على الرغم من الأسباب التي لا تعد ولا تحصى والتي يجب أن يبقوا منفصلين، لا يمكن لريان ونعيم إلا أن ينجذبا معًا، ليس فقط من باب الحب ولكن أيضًا من منطلق التفاهم باعتبارهما الشخصين الوحيدين من مجتمع المثليين في مجتمع محافظ.
يقول بيرد: “إنها بلدة كنيسة يعيشون فيها، ومن الواضح أن غالبية سكان المدينة ضد المثلية الجنسية”. “إن حب الشباب في سن المراهقة يكون شديدًا بشكل طبيعي، بغض النظر عن ذلك، ولكنه بالتأكيد يزيد من هذا الشعور بأن “هذا هو الشخص الوحيد الذي يمكنني أن أكون على طبيعتي حقًا لأنني لا أستطيع حتى أن أكون على طبيعتي مع عائلتي”.”
ويضيف كلاوسن: “إن أهم شيء أردنا تصويره هو أن هذين الصبيين يمثلان ملجأ لبعضهما البعض. إنهما الشخص الوحيد في عالمهما بأكمله الذي يمكنه مشاركة هذه القطعة الصغيرة من الحقيقة والضعف معه”. “نعم، إنه رعب، لكنه في الواقع بلوغ سن الرشد، ويتعلق بالعلاقة بين هذين الصبيان أولاً.”
واحدًا تلو الآخر، يفقد الأولاد جميع حلفائهم المحتملين: يُقتل هانتر على يد الكيان، وتستدرجهم أخته التي تلوم رايان في وفاة هانتر إلى فخ ليهاجمهم الأولاد المحليون، وزميلته المراهقة “المطهرة” جيسيكا (شانون بيري) ليست في حالة تسمح لها بمساعدتهم، ووالدة نعيم أرلين هي التي أحضرته إلى القس في المقام الأول.
يتذكر بيرد قائلاً: “السطر الوحيد الذي لفت انتباهي حقًا عندما قرأت السيناريو في المرة الأولى كان عبارة آرلين في نهاية الفيلم، حيث تقول: “نحن بحاجة إلى الخوف من نعيم، نحتاج إليه من أجل البقاء”. “لا أعتقد أن الجميع يؤمنون بذلك – لا أعتقد ذلك – ولكن الأمر مثير للاهتمام للغاية، لأن كل هذه الشخصيات مرت بتجاربها الخاصة للتأثير على طريقة التفكير هذه.”
يمكن القول إن الآباء، وهم المحرضون الأوائل للفيلم، يعملون بناءً على الخوف من الحياة الجنسية لأطفالهم. عندما يستدعي والدا هانتر القس إلى المدينة، تبدأ سلسلة من الأحداث الدموية والوحشية، ولا يستطيع رايان أن يغفر له عندما يكتشف أن نعيم أخبر والدي هانتر عنهم.
يقول بيرد عن سبب ذهاب نعيم إلى والدي هانتر في المقام الأول: “ما أحببته حقًا في كل شخصية هو أنني أستطيع فهم كل قرار يتخذه الناس. حتى عندما يتعلق الأمر بآرلين وترسلني إلى الطقوس، فهذا من مكان الحب”. “هؤلاء الأولاد يعانون من اضطراب هرموني؛ فهم يمرون بمرحلة البلوغ، ولا يفكرون بشكل صحيح، ولا يُسمح لهم بأن يكونوا على طبيعتهم. ما هو شائع جدًا لدى الأولاد المراهقين هو أننا لا نتحدث عن مشاعرنا بوضوح وحرية، وغالبًا ما تظهر بطرق مختلطة”.
ترجع قوة الرابطة التي تظهر على الشاشة بين رايان ونعيم جزئيًا إلى قيام الممثلين ببناء صداقة حقيقية قبل بدء الإنتاج. يقول كلاوسن: “لقد جمعنا أدريان معًا منذ البداية”. أما ماذا فعلوا لقتل الوقت؟ اللعب بمفردهم والهروب من الغرف عندما يطلب منهم Chiarella القيام بذلك. “في ذلك الوقت كنت أقول، “أوه، هذا مجرد شيء ممتع نقوم به،” لكنني أدركت أن السبب هو أنه أراد لنا أن نكون خائفين حول بعضنا البعض. إن الشعور هو شيء كبير في هذا الفيلم، لذا فإن كوننا ضعفاء تجاه بعضنا البعض عندما يتعلق الأمر بالتصوير، كانت تلك الثقة موجودة بالفعل “.
لم تكن كل الألغاز والأدرينالين في مرحلة ما قبل الإنتاج. تشياريلا، الذي كان صريحًا بشأن تجاربه كرجل مثلي يساعد في تشكيل قصة “سفر اللاويين”، أخذ بيرد وكلاوسن إلى جيلونج، وهي بلدة صغيرة في فيكتوريا، أستراليا، وهي تقريبًا بنفس حجم المدينة التي من المفترض أن تدور أحداث الفيلم فيها.
يقول كلاوسن: “إن قضاء الوقت في تلك البيئة والمشي فيها، كان بمثابة التواجد في البيئة الفعلية التي يعيش فيها هؤلاء الأولاد ويقضون حياتهم فيها”، ويضيف أن ذلك ساعد في صياغة وجهة نظره ووجهة نظر بيرد حول كيفية نمو شخصياتهم.
في تمرين آخر ما قبل الإنتاج، خصصت تشياريلا للزوجين مونولوجات من الأفلام الوثائقية الخاصة بعلاج التحويل. يقول كلاوسن: “لقد ساعدنا ذلك حقًا على فهم السياق المحدد لما يمر به هؤلاء الأولاد، لأنني شخصيًا لست على دراية بهذا العالم”. ومع ذلك، فإن علاج التحويل ليس موضوعًا غير مألوف تمامًا بالنسبة للزوجين. يقول بيرد: “هذا الجيل الذي نشأ على الإنترنت، قد تصادفه للتو، وهو منتشر في الأخبار”. “لا يزال هذا يحدث حتى اليوم، ونأمل أن يجعل هذا الفيلم الناس أكثر وعيًا به.”
كان تناول الفيلم الفريد والعميق لهذه القضية جزءًا من ما جذب بيرد إلى المشروع، عندما كان لا يزال طالبًا في السنة الثانية عشرة في مدرسة أديلايد الثانوية. يقول بيرد، الذي يتذكر أنه كان يفكر: “لقد كان مجرد واحد من أكثر النصوص الخام والأصالة والصدق التي قرأتها على الإطلاق”.
Clausen، الذي مازحًا أنهم أرادوا Bird أولاً منذ أن تلقى النصوص في وقت سابق، تم اختباره لـ Ryan وNaim وHunter وحصل على رد اتصال للثلاثة. “في البداية، كان مثل أي مشروع آخر. إنه مجرد فيلم أسترالي صغير يتم تصويره في مسقط رأسي. لم يكن من المفترض أن يكون…”، يبتعد كلاوسن وهو يشير بيديه ليمثل شدة الحماس المحيط بالفيلم.
منذ أشهر، كان الترقب حول الفيلم يتزايد بين محبي الرعب ووسائل الإعلام الكويرية على حد سواء. على الرغم من الضجة، لا يزال كلاوسن وبيرد متشككين بشأن ما إذا كان هذا الفيلم سيطلقهما إلى الشهرة بين عشية وضحاها.
“هذا مفهوم أجنبي. يقول كلاوسن: “إننا نعيش طوال الطريق في مدينة في أستراليا، حيث لا يذهب الفنانون في جولات. إنهم يتخطون المدينة فقط، ولا أحد يريد الذهاب إلى أديلايد! لكن أعتقد أننا سنرى ما سيحدث. أنا متوتر ولكني متحمس – فقط طوال الرحلة.
في حين أن الاستقبال العام كان مخيفًا بعض الشيء بالنسبة لبيرد أيضًا، فقد أحب الزوجان مشاهدة التعديلات، خاصة منذ أن أسقطت تشياريلا حزمة مشاهد على وسائل التواصل الاجتماعي قبل إصدار الفيلم. يقول بيرد: “لقد حدثت الكثير من الأشياء المفرحة؛ يأتي الناس بعد عرض الفيلم ويقولون إنهم يتمنون لو حصلوا على هذا الفيلم عندما كانوا أصغر سنًا أو أكبر”. “هذا كل ما يمكننا أن نأمل فيه.”
كان هناك نقاش صغير عبر الإنترنت (والكثير من مراجعات Letterboxd) يقارن “Leviticus” بوسائل الإعلام الشهيرة الأخرى للمثليين، وبالتحديد سلسلة الهوكي الناجحة “Heated Rivalry”.
يقول بيرد عن المشروعات المختلفة التي تم تجميعها معًا بسبب طبيعتها: “من الواضح أنهما وسيلتان مختلفتان تمامًا تحاولان قول شيئين مختلفين، لكنني أعتقد أنهما يعرضان شخصيات غريبة على الشاشة”. “إذا كنت سأقارن وسائل الإعلام الكويرية مع وسائل الإعلام الكويرية الأخرى، فأعتقد أنه يجب تجميعها معًا، لأنها نوع أدبي، وأريد تلبية المزيد منها.”
كان تصنيف النوع الصريح لـ “Leviticus” – الرعب – يقضي أيضًا صيفًا مزدحمًا مع “Backrooms” لكاين بارسون ومن ثم “Obsession” الذي حقق نجاحًا غير مسبوق في شباك التذاكر ضمن هذا النوع.
يقول بيرد، الذي “تشرف” بانضمام فيلم Leviticus إلى قائمة الأفلام: “أشعر أنني محظوظ حقًا لأن هذين الفيلمين حققا نجاحًا كبيرًا قبل ظهور فيلمنا مباشرة”. يضيف كلاوسن: “الشيء المفضل لدي في هذا الأمر هو أن الأفلام المستقلة تقوم بهذه الأشياء المجنونة في نوع الرعب، كما أن الجيل Z هو الذي ينتقل إلى دور السينما، وهو أمر مدهش أن نسمعه”.
كفيلم رعب، فإن نهاية “سفر اللاويين” أكثر إثارة للمشاعر.
نعيم، الذي يخشى أن يكون رايان قد مات، يترك والدته ويهرب إلى محطة الحافلات للخروج من المدينة، حيث يقابل رايان، الذي يبدو مرهقًا ومضروبًا، ومن الواضح أنه يخطط لنفس الخطة. يغادر الاثنان معًا، وعندما يبدأ نعيم في النوم على كتف رايان، يرى الوحش في أحد الحقول. إنه ليس مجرد قفزة مخيفة بأي حال من الأحوال، ولكنه مجرد تذكير مفتوح بأن القصة لم تنته بعد، تم ضبطها على أغنية “No Control” لفرانك أوشن.
يموت الناس في أفلام الرعب طوال الوقت. يموت المثليون في وسائل الإعلام طوال الوقت، ومن هنا جاءت عبارة “ادفنوا مثلييكم”. لم يكن من الممكن أن يستسلم رايان أو نعيم (أو كليهما) للوحش، ولكن كان من المهم بالنسبة لتشياريلا والممثلين ألا يتبع الثنائي نفس المصير الذي واجهه العديد من الشخصيات التي سبقتهم.
يقول كلاوسن: “لم تكن هناك مسودة مبكرة للسيناريو حيث لم يكن هناك نوع من النهاية السعيدة”. (للتسجيل: كلاوسن وبيرد يحبان الاعتقاد بأن شخصياتهما خرجت من أستراليا، وربما انتقلت إلى فرنسا، وتزوجت وأنجبت أطفالًا).
يتابع بيرد: “هناك القليل من هذا السؤال: الوحش لا يزال موجودًا، وسيتبعه هذا الخوف دائمًا”. “لكنهم يختارون أن يكونوا معًا، وأن يتمسكوا بالأمل وببعضهم البعض بقدر ما يستطيعون.”
