قدم المنتجون المدرجون في قائمة Variety العشرة من المنتجين للمشاهدة نظرة على صناعة السينما المتغيرة خلال حلقة نقاش بالشراكة مع مهرجان Bentonville السينمائي، حيث قادت كارول هورست من Variety المناقشة حول تحديات الإنتاج وكيفية تطور الأفلام المستقلة.
لا يلعب المنتجون دورًا واحدًا فقط في عملية صناعة الأفلام. بدأت أبورفا شاران (“خذني إلى المنزل”) الجلسة بمشاركة ما تستلزمه الوظيفة، والذي يتضمن قراءة النصوص والبحث عن المواهب وزيادة التمويل وتوظيف الطاقم ووضع استراتيجية التوزيع والإشراف على الإنتاج والميزانيات.
المنتجون شركاء للمخرجين، كما تقول إميلي كورتيويغ (Splitsville، The Last Fix)، وكلاهما هما من يرى الرؤية الأكبر للفيلم.
قال ماثيو ميلر (من شركة “توني” و”بلاك بيري”): “لكي تقوم بالإنتاج، تحتاج إلى معرفة وفهم جميع جوانب الإنتاج، من الحساء إلى المكسرات”. “أنت في الأساس تجمع مجموعة من الأشخاص معًا وتصنع شيئًا من لا شيء، وتكون عمومًا أول شخص يُظهر إيمانه بهذا المخرج، بهذا السيناريو، بهذه الفكرة.”
وقال شاران إن الإشراف على عملية صناعة الأفلام يتضمن معالجة العديد من التحديات، ومن المهم أن تظل بعقل متفتح. أثناء العمل على “Take Me Home”، قال شاران إنهم سيخرجون بمشاهد ويعيدون كتابة السيناريو في نفس يوم التصوير، لذا فإن الاعتماد على الروتين والتوقعات المحددة من شأنه أن يعيق العملية.
إحدى العقبات التي قالت ستيفاني روش إنها واجهتها خلال “Union County” هي الوصول إلى قاعة المحكمة وإطلاق النار أثناء الجلسات الحقيقية. قال ميلر أن إنشاء فيلم السيرة الذاتية “توني” كان أمرًا صعبًا، حيث كان عليهم المرور عبر ملكية أنتوني بوردان.
شارك جميع أعضاء اللجنة في صراع رئيسي واحد: الشؤون المالية. وكان هذا التحدي سائداً بشكل خاص في الأفلام المستقلة، حيث يواجه المنتجون “سوقاً مخيفاً”. قال كورتويج إن أفلامًا مثل “Obsession” تحقق أداءً جيدًا بشكل لا يصدق، لكن الناس لا يعترفون تمامًا بأنها مصنوعة بشكل مستقل تمامًا.
“والآن قد يقول الممولين: “حسناً، لماذا لا تستطيع أن تفعل ذلك بتكلفة أقل والحصول على نفس النتيجة؟” قالت: “إن الأمر ليس كيف يعمل”.
قال لوكا إنتيلي (“Maddie’s Secret”) إن هناك حاليًا فجوة كبيرة بين الأموال التي تذهب إلى توزيع المشروع والأموال المخصصة للأفلام المستقلة، وهو ما قد يكون محفوفًا بالمخاطر. والنتيجة هي أن العديد من الأفلام المستقلة لن يتم إطلاقها أبدًا.
ومع ذلك، هناك ممولين جدد يظهرون، ولكن فقط إذا كنت تعرف أين تبحث. عند البحث عن أشخاص لدعم أفلامها ماليًا، تنظر شاران إلى الفيلم وتسأل نفسها: “ما هي المواضيع؟ أين يمكنك العثور على أبطالك؟ أين ستجد الأشخاص الذين استثمروا عاطفيًا وماليًا في إنتاج هذا الفيلم؟”
وقال روش إن الممثلين يمكنهم أيضًا خلق قيمة للفيلم، لأن وجود نص رائع لا يمكن أن يفعل الكثير إلا إذا لم يكن هناك ممثلون رائعون لإضفاء الحيوية عليه. يبحث هؤلاء المنتجون عن مشاريع تلقى صدى لدى الجماهير، وهو أيضًا هدف معظم الأفلام المستقلة.
أصبحت الأفلام المستقلة أكثر شعبية في السنوات الأخيرة، حيث كان هناك ارتفاع في ما تسميه إيطاليا سينما الميزانية الصغيرة. وقال: “يبدو الأمر كما لو أننا نتعلم جميعًا في وقت واحد أننا لا نحتاج إلى ميزانيات ضخمة لصنع شيء إبداعي ومثير للاهتمام ومصمم بشكل جيد”.
كما أشاد أعضاء اللجنة أيضًا بسرد القصص الأصلي وإيجاد المخرج المناسب لإضفاء الحيوية عليه، وهو ما قال روش إنه يشبه في الأساس العثور على “الماس الخام”.
“أعتقد أيضًا أن هوليوود لديها عادة حقيقية تتمثل في مطاردة أكثر الأشياء لمعانًا أمامها، وأعتقد أن”الهوس” [and] وأوضح روش أن “محادثة “الغرف الخلفية” مناسبة حقًا لذلك. “وحقيقة الأمر هي، إذا نظرت إلى تاريخ الفيلم المستقل، فإن مطاردة هذه الأشياء لن تؤدي إلى النجاح التالي أو المخرج العظيم التالي.”
حتى مع اهتمام المنتجين، لم تعد المشاريع المستقلة تبيع المهرجانات بعد الآن، ولا يستطيع الموزعون الصغار تحمل تكاليف هذه الأفلام، كما قال ميلر. واتفق أعضاء اللجنة على أن المهرجانات السينمائية مهمة للغاية بالنسبة للمنتجين والفيلم بشكل عام. وقال شاران إنه مكان لصانعي الأفلام لتجربة رد فعل الجمهور على الفيلم وإجراء حوار مع المشاهدين، مما يسمح لهم بمواصلة إنتاج الأفلام.
قال تايلور شونغ (“المهرجانات الإقليمية تعمل على خلق مجتمع حول صناعة الأفلام، وأعتقد أنها تسمح لعدد أكبر من الناس بمشاهدة فيلم معين قد لا يشاهدونه لأنه لا يتم توزيعه”). “كما أنه يمكّن صانعي الأفلام الإقليميين من تطوير صناعة الأفلام الخاصة بهم، وهو ما أعتقد أنه مثير حقًا.”
وقال روش إن المهرجانات تعمل أيضًا بمثابة “حاضنات للمواهب”، وهو أمر مهم للغاية بالنسبة لصانعي الأفلام الشباب. إنهم يقدمون بعضًا من أقدم أشكال التحقق من الصحة في حياتهم المهنية، كما أن الحصول على نقاط اتصال بالمجتمع والتحقق يساعدهم في الحصول على وظائف طويلة.
وفي مهرجان بنتونفيل السينمائي أيضًا، تم تكريم كاثرين لاناسا بجائزة Variety Virtuoso وانضمت إلى هورست على المسرح لمناقشة مسيرتها المهنية التي استمرت لعقود من الزمن وعملها في فيلم The Pitt.
شاركت LaNasa أنها كانت مؤدية لأكثر من 40 عامًا وهي محظوظة بالعمل كراوية قصص. وقالت: “لقد منحني التمثيل حياة غنية وجميلة. أحب حرفته في خلق الشخصيات وتعلم أشياء جديدة”. “وكانت بعض لحظاتي الأكثر عمقًا وانعكاسًا لذاتي عندما كنت أسكن في عقل شخصية خيالية، لأن الأمر في النهاية يتعلق بفهمها، وبالتالي فهم نفسي والآخرين.”
قامت LaNasa بدور الممرضة المسؤولة دانا إيفانز في فيلم The Pitt، وأشادت بكتابة السيناريو لمنحها “المرونة” لاتخاذ الخيارات التي تبدو طبيعية. أخبر لاناسا هورست أن مفتاح الاستفادة من شخصية دانا هو إيجاد التواضع.
وقالت: “هناك الكثير عنها يتعلق بالخدمة، وهناك نوع من الشعور العميق بالذات والفخر الذي يأتي من القيام بذلك”.
